藝術(shù)哲學(xué)+筆記本簡(jiǎn)介，目錄書(shū)摘

《藝術(shù)哲學(xué)》一本能夠提高藝術(shù)修養和鑒賞能力，還能提升個(gè)人氣質(zhì)和品位的書(shū)?！端囆g(shù)哲學(xué)》對傅雷的思想產(chǎn)生過(guò)重要影響，他曾兩度翻譯此書(shū)，旨在借此為中國讀者擔起藝術(shù)啟蒙老師的角色。此外，《藝術(shù)哲學(xué)》大的特點(diǎn)是：隨書(shū)配套一本精美筆記本，采用四色印刷，將經(jīng)典名畫(huà)裝在本子里，在觀(guān)賞精美畫(huà)作的同時(shí)，也可以寫(xiě)下點(diǎn)滴感悟。

《藝術(shù)哲學(xué)》是一部有關(guān)藝術(shù)、歷史及人類(lèi)文化的巨著(zhù)?！端囆g(shù)哲學(xué)》由丹納在巴黎美術(shù)學(xué)校的講義整理而成，將古希臘、文藝復興，17、18世紀的西方繪畫(huà)、雕塑做以闡釋?zhuān)詼Y博精深的見(jiàn)解指出藝術(shù)發(fā)展的主要潮流。丹納主張研究學(xué)問(wèn)，應當“從事實(shí)出發(fā)，不從主義出發(fā)；不是提出教訓而是探求規律，證明規律”，認為物質(zhì)文明與精神文明的性質(zhì)面貌都取決于種族、環(huán)境、時(shí)代三大因素。從這個(gè)原則出發(fā)，丹納闡述了意大利、尼德蘭和古希臘的藝術(shù)流派，最后一編“藝術(shù)中的理想”是對丹納美學(xué)思想的概括。
這本類(lèi)似隨筆、散文的藝術(shù)史，文字優(yōu)美，充滿(mǎn)了節奏感，并將藝術(shù)推向哲學(xué)的高度。
可以說(shuō)，《藝術(shù)哲學(xué)》中澄澈的語(yǔ)言和真知灼見(jiàn)為讀者開(kāi)啟了一扇窗戶(hù)，一扇考察人類(lèi)藝術(shù)本質(zhì)的窗戶(hù)。

作者：丹納
法國著(zhù)名的文藝理論家和史學(xué)家，歷史文化學(xué)派的奠基者和領(lǐng)袖人物，曾任巴黎美術(shù)學(xué)校美術(shù)史和美學(xué)教授。他被稱(chēng)為“批評家心目中的拿破侖”，主要著(zhù)作有《拉·封丹及寓言詩(shī)》《英國文學(xué)史》《評論集》《十九世紀法國哲學(xué)家研究》《意大利游記》和《藝術(shù)哲學(xué)》。
丹納深受19世紀自然科學(xué)和黑格爾哲學(xué)的影響，開(kāi)辟了用自然科學(xué)方法研究藝術(shù)的新道路，對后世的文藝研究產(chǎn)生了深遠的影響。其中《藝術(shù)哲學(xué)》是他重要的文藝理論著(zhù)作，集中體現了他的文藝理論思想。

譯者：傅雷
著(zhù)名翻譯家、美術(shù)評論家。早年留學(xué)法國巴黎大學(xué)，專(zhuān)攻美術(shù)理論和藝術(shù)評論。精通繪畫(huà)、音樂(lè )、文學(xué)，畢生致力于法國文學(xué)的翻譯與介紹工作，譯作豐富、行文流暢，文筆傳神、態(tài)度嚴謹，是一代翻譯巨匠。主要譯著(zhù)有《高老頭》《人間喜劇》《歐也妮·葛朗臺》《約翰·克利斯朵夫》等。

譯者序
序
第一編　藝術(shù)品的本質(zhì)及其產(chǎn)生
第一章　藝術(shù)品的本質(zhì)
一
1.　研究的目的。
2.　這些總體決定藝術(shù)品的出現及其特征
3.　美學(xué)的目的與方法
二
1.　藝術(shù)的目的是什么
2.　藝術(shù)分為兩大類(lèi)：一類(lèi)是繪畫(huà)，雕塑，詩(shī)歌；一類(lèi)是建筑與音樂(lè )
三
1.　絕對正確的模仿并非藝術(shù)的目的
四
1.　藝術(shù)品模仿實(shí)物各部分的關(guān)系與相互依賴(lài)
五
1.　藝術(shù)品不限于再現部分之間的關(guān)系
2.　主要特征的定義
3.　主要特征的重要
4.　藝術(shù)家的想象與這個(gè)藝術(shù)的定義相符
5.　回顧以前走過(guò)的路
六
1.　藝術(shù)品的定義分兩部分
2.　視覺(jué)所感受的數學(xué)關(guān)系
3.　聽(tīng)覺(jué)所感受的數學(xué)關(guān)系
4.　我們的定義適用于各種藝術(shù)
七
1.　藝術(shù)在人類(lèi)生活中的價(jià)值
第二章　藝術(shù)品的產(chǎn)生
一
1.　產(chǎn)生藝術(shù)品的一般規律
二
1.　總述環(huán)境的作用
三
1.　詳細說(shuō)明環(huán)境的作用
2.　簡(jiǎn)化的例子，災深難重，人心憂(yōu)郁的局面
3.　相反的例子，繁榮發(fā)達與人心快樂(lè )的局面
4.　介乎悲哀與快樂(lè )之間的中間狀態(tài)
四
1.　歷史上的實(shí)例
五
1.　希臘文化與古代雕塑
2.　希臘風(fēng)俗與同時(shí)代其他民族的風(fēng)俗的比較
3.　觀(guān)念與風(fēng)俗相符
4.　雕塑的誕生
六
1.　中世紀文化與哥特式建筑。
2.　古代世界的衰落，城邦的毀滅，羅馬帝國
3.　對精神的影響
4.　哥特式建筑的誕生
七
1.　17世紀的法國文化與古典悲劇
2.　正規君主政體的形成
3.　出入宮廷的貴族成為模范人物
4.　當時(shí)人的特性與時(shí)行的趣味
八
1.　現代文化與音樂(lè )
2.　法國大革命
3.　這種客觀(guān)形勢對精神的影響
4.　這種時(shí)代精神對藝術(shù)品的影響
5.　音樂(lè )的起源，德國與意大利
九
1.　藝術(shù)品產(chǎn)生的規律
十
1.　以這個(gè)規律應用于現代

第二編　意大利文藝復興期的繪畫(huà)
研究的目的。
第一章　意大利繪畫(huà)的特征
1.　古典時(shí)代的范圍與界限
2.　古典繪畫(huà)的特征
第二章　基本形勢
1.　產(chǎn)生這種繪畫(huà)的形勢
2.　意大利人的天賦與歷史環(huán)境一致
第三章　次要形勢
1.　出現第一流繪畫(huà)的必要條件
2.　近代文化首先在意大利出現
3.　15世紀的意大利和同時(shí)期的英國，德國，法國比較
4.　巴爾達薩雷?卡斯蒂廖內的《侍臣典范》
第四章　次要形勢（續）
1.　出現第一流繪畫(huà)的另一條件
2.　15世紀的意大利和現代民族的比較
3.　15世紀的意大利
4.　形象與觀(guān)念的平衡被文明破壞
5.　以服裝與風(fēng)俗為證
6.　追求眼睛的享受，追求一般感官的享受
第五章　次要形勢（續）
1.　繪畫(huà)的第三個(gè)條件
2.　文藝復興期意大利人的性格
3.　貝韋努托?切利尼
4.　這些風(fēng)俗與性格怎樣培養人了解那些表現人體的作品
第六章　次要形勢（續）
1.　以上各種形勢的概括
2.　產(chǎn)生偉大作品必須具備的一般條件
3.　文藝復興期意大利的工場(chǎng)
4.　我們的規律得到證實(shí)

第三編　尼德蘭的繪畫(huà)
第一章　永久原因
締造歐洲文明的兩組民族
一 種族
二 民族
三 藝術(shù)
第二章　歷史時(shí)期
一 第一時(shí)期
二 第二時(shí)期
三 第三時(shí)期
四 第四時(shí)期

第四編　希臘的雕塑
希臘的雕塑
第一章　種族
一 自然環(huán)境對幼年民族的影響
二 聰明與早熟的特征在歷史上的征候
三 周?chē)淖匀唤鐩](méi)有巨大的東西
四 風(fēng)土與天色之美
五 這些缺點(diǎn)和這些優(yōu)點(diǎn)的后果
第二章　時(shí)代
古人與今人的分別
一 氣候對近代文明的影響
二 過(guò)去的文化對近代文明的影響
三 這些差別對心靈與藝術(shù)的影響
第三章　制度
一 舞蹈
二 體育
三 宗教

第五編　藝術(shù)中的理想
研究的目的和方法
第一章 理想的種類(lèi)與等級
一 似乎所有的特征都價(jià)值相等
二 各種作品的價(jià)值高低不一
三 藝術(shù)品的定義
第二章　特征重要的程度
一 特征的重要在于什么
二 這個(gè)原則應用于人的精神生活
三 文學(xué)價(jià)值的等級相當于精神生活的等級
四 同一原則應用在人體方面
五 造型藝術(shù)的價(jià)值的等級相當于肉體價(jià)值的等級
六 結論
第三章　特征有益的程度
一 兩種觀(guān)點(diǎn)的關(guān)系與區別
二 精神特征的有益在于哪一點(diǎn)
三 文學(xué)作品的等級相當于精神特征有益的等級
四 特征在肉體生活中有益的等級
五 造型藝術(shù)的等級相當于肉體特征有益的等級
六 結論
第四章　效果集中的程度
一 為什么效果應當集中
二 文學(xué)作品的各種原素
三 上述的規律決定一個(gè)文學(xué)時(shí)期的各個(gè)階段
四 造型藝術(shù)品的各種原素
五 上述的規律決定藝術(shù)史上的各個(gè)階段
六 摘要
附錄　藝術(shù)家文學(xué)家譯名原名對照表